建築家 内藤廣氏からのメッセージ

安曇野ちひろ美術館の設計を通して黒柳さんと面識を得たのは、もう三十年前のことになります。以来、近しくお付き合いいただいています。
お目にかかるたびに思うのは、すごい、ということです。その旺盛な活動の幅と知識の広さ、そしてそれを背景にした思考の展開にはいつも驚かされます。お人柄はそのままなのですが、テレビで拝見する黒柳さんとは一味違うとんでもなく広い世界を見せていただいていると思っています。でも、おそらくそれもごく一部なのかもしれませんけれど。
その尊敬する黒柳さんからご自身の美術館の設計の依頼をされたことには、また驚かされました。予想もしなかったサプライズでしたが、これ以上の誉れはありません。しかし一方でこわくもありました。黒柳さんの美術館ですから、ご自身のイメージとシンクロするようなものでなければなりません。これは建築家にとっては最大級の難題です。まず初めに考えたのは、大工さんが作るような在来工法の木造技術で造るということです。大工さんが使っているこの工法は、江戸時代の初期に作り上げられたもので、やがて広く庶民の暮らしを支えるようになりました。かつて日本中どこでも、家を建てるとなれば棟上げ式をやったものでした。真っ青な空を背景に組み上げられた木材の骨組みは、ため息が出るほど美しいものです。
これは紛れもなく庶民の技術であり庶民の暮らしに息づいていた文化です。それを建物の基本にすることは、テレビを通して庶民の暮らしとともにあろうとする黒柳さんのお考えにも通じるのではないか、と考えました。これは私の勝手な思い入れです。
でも、それだけでは足りません。やはり美術館は特別な場所です。日常の暮らしとは違う空間を創らねばなりません。そこで、黒柳さんがヒラリと身をかわして舞うような動きを建物全体に与えたらどうだろう。たぶんそれは、これまで誰も見たことのないような姿の建物になるはずです。
どのような変化のある形にしても、多少複雑な形にしても、腕のいい大工さんなら難なく作ってくれることを知っています。われわれの想像以上に大工さんの技術はすごいのです。図面にするのはたいへんですが、実際に作るのは考えているよりハードルが低い。大工さんの技術があるからです。そして、誰もやったことがないもの、と言うと現場の監督や大工さんは俄然やる気を出します。そんな風土がまだ残っている。それがこの国の建設の良いところです。
舞うように屋根が折り重なる。でもそれだけでは何かが足りません。それで黒柳さんに、物干し台みたいな場所を屋上につくりませんか、と相談しました。ほらほら、昔はどの家にもあったでしょう、屋根の上に乗っかっている物干し台、あそこは眺めがいいし、気分が晴れる逃げ場所でしたよねー、ああいう場所を作りましょう、と話しました。もちろん、快諾してくれました。
屋上の物干し台、ではなくて物見台、実は、天気が良ければここからの浅間山への眺望は絶品なのです。また、この物見台に上っていく階段には、この建物の複雑な柱や梁の間を潜っていくような面白さがあります。たくさんの方に、その面白さを感じていただけたらと思っています。
なにはともあれ、黒柳さんに気に入っていただければ、そして黒柳さんを愛する多くの方達に楽しんでいただければ、一人の建築家としてこれ以上の幸せはありません。

建築家　内藤廣